No dia 19 de novembro de 2025, o Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB), em parceria com o Museu Nacional de Arte Moderna e Contemporânea da Coreia (MMCA) e a Fundação Coreana para Intercâmbio Cultural Internacional (KOFICE), realiza uma oficina cultural sobre a história da arte moderna e contemporânea da Coreia e o pintor Park Soo Keun, um dos artistas mais representativos do país. O evento ocorrerá no CCCB e contará com a presença das professoras do MMCA. Com capacidade para até 30 participantes, a programação será voltada à arte de Park Soo Keun, contextualizada no âmbito da história da arte moderna e contemporânea da Coreia. Serão abordados também temas como a ocupação japonesa, a libertação e a Guerra da Coreia. Além da contextualização histórica apresentada em uma palestra, os participantes poderão explorar o universo criativo de Park Soo Keun por meio de materiais didáticos e exercícios práticos, compreendendo características estéticas que moldaram a arte moderna coreana.   Sobre o artista Park Soo Keun (1914–1965) é um dos pintores modernos mais importantes e amados da Coreia. Apesar de uma vida difícil marcada pela pobreza durante o período colonial japonês e a Guerra da Coreia, ele nunca abandonou o sonho de se tornar artista. Sem ter recebido uma formação artística formal, desenvolveu um estilo verdadeiramente único e refinado, retratando com ternura a vida simples dos coreanos comuns. Park é conhecido pelo seu uso distinto de textura, que lembra a superfície áspera e terrosa do granito. Ele alcançava esse efeito aplicando e raspando repetidamente a tinta a óleo, criando em suas telas uma superfície densa e sólida, semelhante à pedra. Dentro dessa composição simples e bruta, suas figuras, frequentemente mulheres lavando roupa, vendedores de mercado e crianças brincando, são delineadas com traços fortes em preto. Suas obras refletem com sinceridade a resiliência e a beleza simples da vida coreana em tempos de grande dificuldade. Em vez de recorrer a cores vibrantes ou cenas dramáticas, as pinturas de Park expressam uma calorosa honestidade e uma profunda empatia por seus personagens, o que lhe rendeu o reconhecimento duradouro como “o pintor mais coreano de todos” na Coreia.   Sobre a oficina cultural Data: 19 de novembro de 2025 (quarta-feira) Horário: das 19h às 21h (horário de Brasília) oDuração da palestra: 60 minutos oDuração da atividade prática: 60 minutos Local: sala de aula do Centro Cultural Coreano no Brasil (1° andar) Endereço: Avenida Paulista, 460, Bela Vista, São Paulo/SP Faixa etária: acima de 14 anos Vagas: 30 participantes Entrada gratuita (mediante inscrição prévia) Método de inscrição: via Google Forms oO formulário será liberado para preenchimento no dia 12 de novembro, às 10h, e será encerrado no dia 16 de novembro, às 23h59 (horário de Brasília). Link: https://forms.gle/Cjdap9qn39BswTfA9 oApós o preenchimento do formulário, o candidato receberá uma cópia de sua resposta via e-mail. Isso não significa que o candidato foi selecionado para o curso. Caso seja selecionado, o aluno receberá uma confirmação diretamente do e-mail do Centro Cultural Coreano no Brasil no dia 17 de novembro. Contato: dong@kccbrazil.com.br

De 16 de novembro de 2025 a 1° de fevereiro de 2026, o Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB) realiza a exposição “Em Busca de Hansik” com a Editora Melhoramentos. Baseada no fotolivro Coreia do Sul: Cores & Sabores, escrito pelo crítico e escritor gastronômico Carlos Eduardo Oliveira e que será publicado pela Editora Melhoramentos com o apoio do CCCB, a exposição tem como tema o livro e a gastronomia coreana (Hansik), com o objetivo de apresentar a culinária sul-coreana ao público brasileiro.   Sinopse do fotolivro Coreia do Sul: Cores & Sabores A cultura coreana — literatura, cinema, séries e música pop — vem instigando o mundo a conhecer melhor a Coreia do Sul. E não há maneira mais envolvente de se aprofundar na essência de um povo do que pelo paladar. Melhor ainda neste caso, em que a relação dos sul-coreanos com a boa mesa tem muito em comum com a dos brasileiros: fartura, afeto, receitas transmitidas de geração em geração, sustância e multiplicidade de sabores. Neste livro, Carlos Eduardo Oliveira relata, em crônicas rápidas e deliciosas, seu percurso pela Coreia do Sul, visitando restaurantes, mercados, produtores, cantinhos escondidos e apreciados pelos locais, em busca das joias preciosas da hansik, a culinária coreana. E seus achados foram inúmeros: comida de rua, bebidas, doces, refeições fartas, lanches rápidos, alimentos para o corpo e a alma — todos revelando a riqueza dessa gastronomia milenar. Doce, salgado, ácido, agridoce, untuoso, suculento: os sabores se desdobram em hábitos e costumes, em maneiras únicas de celebrar a alimentação e sua potência em nos nutrir de forma real e simbólica. O volume conta ainda com 18 receitas explicadas passo a passo, verdadeiras obras-primas culinárias: kimchi, a inigualável conserva picante de acelga presente em todas as refeições; tteokbokki, a massa de arroz com molho à base de gochujang; bibimbap, o arroz servido fumegante com carnes e vegetais na panela de pedra; japchae, o macarrão de batata-doce, excelente opção para vegetarianos; e hotteok, a panquequinha doce perfeita para uma tarde chuvosa — entre outras delícias. Que sua leitura, ao descobrir as riquezas do tigre asiático, seja também saborosa. Coreia do Sul: Cores & Sabores | Amazon.com.br   Sobre a exposição “Em Busca de Hansik” Data: 16 de novembro de 2025 a 1° de fevereiro de 2026 Horário de funcionamento: de terça a sábado, das 10h às 18h30; domingo, das 11h às 17h Local: Centro Cultural Coreano no Brasil Endereço: Av. Paulista, 460, Bela Vista, São Paulo/SP Faixa etária: livre Entrada gratuita (sujeita à lotação local) Dúvidas: contato@kccbrazil.com.br | (11) 2893-1098

No dia 16 de novembro, o Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB), em parceria com o Museu da Imigração, a Universidade Nacional de Artes da Coreia (K-Arts) e a Fundação Coreana para Intercâmbio Cultural Internacional (KOFICE), realizará o evento “Ritmos da Coreia”, um concerto de música tradicional coreana que contará com a participação do grupo Hammer, formado por alunos e ex-alunos da K-Arts, e de outros artistas locais. O evento, que ocorrerá no palco do jardim do Museu da Imigração, em São Paulo, tem como objetivo apresentar ao público brasileiro a riqueza rítmica e a sensibilidade lírica da música tradicional coreana, promovendo o intercâmbio cultural entre os dois países. Como parte do projeto K.R.U.S.H! (abreviação de Korean Rhythms Uniting Strings Harmony), o grupo Hammer apresentará peças que exploram a força rítmica e a expressividade da música e dos instrumentos tradicionais, como Geomungo-nori, Alter Ego e Toy Parade.   Além disso, participam também do evento dois times de demonstração do CCCB, o Coral Sejong e o Gayagatos, e o grupo feminino de percussão “Som da Terra”. A atividade é gratuita e aberta ao público, integrando-se à programação regular de visitas do Museu da Imigração.   Sobre os artistas Hammer Hammer é um grupo de música tradicional coreana composto por geomungo (cítara coreana), violão e percussão. Formado com o objetivo de introduzir um olhar ousado e inovador sob a música tradicional para o mundo, Hammer desafia fronteiras da música convencional por meio de composições dinâmicas e experimentais. O nome “Hammer” simboliza o som poderoso da percussão criada pela combinação única de geomungo, violão e percussão. Mais do que artistas, os membros realizam apresentações eletrizantes e marcantes que exploram novas possibilidades dentro da música tradicional. A instrumentação rara do grupo Hammer, centrada no geomungo e na percussão, destaca a ressonância profunda e potencial rítmico dos instrumentos, expandindo seu potencial expressivo sem limites.   Coral Sejong O Coral Sejong é um grupo feminino, formado por alunas do Centro Cultural Coreano, que apresenta canções coreanas, com foco especial nas belas canções clássicas e modernas da Coreia. Reunidas pela paixão de transmitir a sensibilidade e a emoção da música coreana no Brasil, as integrantes exploram não apenas o repertório tradicional coreano, mas também grandes obras da música brasileira, construindo uma ponte musical entre as duas culturas. Mais do que simples apresentações, o Coral Sejong busca criar um espaço de intercâmbio cultural e compreensão mútua por meio da música.   Gayagatos O Gayagatos é um grupo formado por alunos do Centro Cultural Coreano no Brasil que estudam Gayageum Byeongchang. O Gayageum Byeongchang é uma arte tradicional coreana que combina o canto com o toque do gayageum, um instrumento de cordas característico da Coreia. Trata-se de uma forma musical sofisticada que exige perfeita harmonia entre a voz e o instrumento. Por meio de ensaios e apresentações contínuas, o Gayagatos busca transmitir a beleza e a profundidade das artes tradicionais coreanas no Brasil.   Tang Ae Sori (Som da Terra) Tang Ae Sori, que significa "som da terra", é um grupo musical de Samulnori composto por filhas de imigrantes coreanos. Criado em fevereiro de 2025, a formação do grupo é o reencontro entre suas integrantes e a cultura dos seus ancestrais no Brasil, território que suas famílias escolheram para viver. Nongak é um ritmo tradicional da Coreia tocado nas cerimônias rurais que desejam uma boa colheita ou nas celebrações das aldeias. Ele é realizado com quatro instrumentos de percussão (Samulnori), cada um simbolizando elementos da natureza, tais como vento, chuva, trovão e nuvem. Nongak é, além de uma simples apresentação musical, uma arte carregada de simbologia, história e costumes da antiga Coreia.   Sobre a programação Duração: 2h, aproximadamente Ordem das apresentações: 1.Coral Sejong a.A definir 2.Gayagatos a.A definir 3.Tang Ae Sori (Som da Terra) a.A definir 4.Hammer a.Toy Parade b.Alter Ego c.Hana Dul Set d.From the Beginning e.Geomungo-nori   Sobre o evento Data: 16 de novembro de 2025 (domingo) Horário: 14h às 16h Local: Museu da Imigração Endereço: Rua Visconde de Parnaíba, 1.316, Mooca, São Paulo/SP Faixa etária: livre Entrada gratuita (sujeita à lotação local) Dúvidas: contato@kccbrazil.com.br

No dia 16 de novembro, o Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB) realizará o workshop de gravura conduzido pela artista sul-coreana Seungyoun Lee, autora do livro Floresta do mofo dourado, lançado no Brasil em novembro. Esse workshop convida o público a colocar a mão na massa e experimentar as técnicas que integram seu processo criativo, e será realizado logo após o bate-papo com a artista, oferecendo aos participantes a oportunidade de experimentar seu universo artístico na prática.   Sobre o workshop A gravura (printmaking) é uma técnica artística milenar que consiste na criação de imagens a partir de uma matriz (como blocos de madeira ou placas de metal) que é esculpida ou desenhada. Em seguida, essa matriz é coberta com tinta e pressionada sobre o papel, transferindo a imagem. A repetição e a possibilidade de múltiplas cópias fazem dessa técnica uma extensão natural da obra de Seungyoun Lee, que explora ciclos de vida, morte e regeneração em sua obra Floresta do mofo dourado. No workshop, os participantes serão convidados a criar suas próprias matrizes e impressões, experimentando a relação entre desenho, natureza e transformação.   *Sugerimos a participação no bate-papo com a artista, que ocorrerá antes do workshop. Para mais informações, clique aqui. Sobre a artista Seungyoun Lee   A artista plástica que acredita na “força da narrativa”. Através de suas obras, a artista sonha ter se tornado uma “transcritora de cores”, uma “alquimista” ou, ainda, uma contadora de histórias. Coleciona e transforma mitos, História Antiga ou relatos bizarros e extraordinários que mostrem os limites da imaginação, além de histórias que conheceu em suas viagens. Segue criando novas histórias com base em desenhos, produzindo obras de diversos formatos. @amazingseung   Sinopse do livro Conectando mundos, a autora Seungyoun Lee chega ao Brasil com Floresta do mofo dourado. Em um dia chuvoso, o pequeno Dourado, enquanto aguarda sua mãe na saída da escola, avista uma pequena existência que brotou no cantinho de um degrau. A partir disso, ele é arremessado em uma paisagem repleta de sons, sussurros e vozes que o convidam a entrar em uma floresta de imaginação e de vidas microscópicas, que o conectam a um mundo de simbiose poética repleto de transformações. É onde os cogumelos e musgos habitam. Floresta do mofo dourado, de Seungyoun Lee, é um livro ilustrado que convida os leitores a entrar em um mundo de conexão com a ecologia da infância, um lugar onde os sentidos estão atentos às descobertas, explorando e descobrindo a sensibilidade da arte nos lugares possíveis e impossíveis da vida. Fonte: Amelì Editora   Sobre o workshop Data: 16 de novembro de 2025 (domingo) Horário: 17h30 às 19h00 Local: sala de aula do Centro Cultural Coreano no Brasil (1º andar) Endereço: Av. Paulista, 460, Bela Vista, São Paulo/SP Vagas: 15 participantes Valor: gratuito (mediante inscrição prévia) Idade mínima: 18 anos oO workshop exige que os participantes tenham idade mínima de 18 anos devido à utilização de facas e instrumentos cortantes durante as atividades práticas. Desta forma, é imprescindível que os participantes sejam legalmente responsáveis por si mesmos.   Sobre a inscrição Método de inscrição: via Google Forms oLink: https://forms.gle/T4GU1GfBmfAvbbNVA oO formulário será liberado no dia 8 de novembro, às 10h, e encerrado no dia 12 de novembro, às 23h59 (horário de Brasília); oApós o preenchimento e envio do formulário, o candidato receberá uma cópia de sua resposta via e-mail. Isso não significa que o candidato foi selecionado para o workshop. Caso seja selecionado, o aluno receberá uma confirmação diretamente do e-mail do Centro Cultural Coreano no Brasil no dia 13 de agosto de 2025; oCada pessoa deve se inscrever apenas uma vez. Caso seja descoberto que um candidato usou vários e-mails e/ou enviou mais de uma candidatura, sua inscrição será desconsiderada.   Em caso de dúvidas, encaminhe um e-mail para info@seletivo.art

O Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB) anuncia um encontro especial com a artista sul-coreana Seungyoun Lee, autora do livro Floresta do mofo dourado, a ser realizado no dia 16 de novembro, às 16h30, no Centro Cultural Coreano, na Av. Paulista. Durante o bate-papo, Seungyoun Lee compartilhará o processo de criação de seu livro e da instalação audiovisual exibida na galeria de arte digital da FIESP/SESI, transformando-o em uma experiência imersiva sobre a interdependência entre natureza e seres humanos. A artista abordará a jornada do protagonista Hwanggeum e a simbologia das 16 Árvores de Cogumelo Dourado, revelando como a arte multidisciplinar pode expandir narrativas e provocar reflexões urgentes sobre a crise climática, em sintonia com os debates da COP30, que acontece em novembro no Brasil. O encontro será uma oportunidade única para o público dialogar diretamente com a artista e conhecer as mitologias, referências culturais e experiências que moldaram sua visão artística. Sobre a artista Seungyoun Lee   A artista plástica que acredita na “força da narrativa”. Através de suas obras, a artista sonha ter se tornado uma “transcritora de cores”, uma “alquimista” ou, ainda, uma contadora de histórias. Coleciona e transforma mitos, História Antiga ou relatos bizarros e extraordinários que mostrem os limites da imaginação, além de histórias que conheceu em suas viagens. Segue criando novas histórias com base em desenhos, produzindo obras de diversos formatos. @amazingseung   Sinopse do livro Conectando mundos, a autora Seungyoun Lee chega ao Brasil com Floresta do mofo dourado. Em um dia chuvoso, o pequeno Dourado, enquanto aguarda sua mãe na saída da escola, avista uma pequena existência que brotou no cantinho de um degrau. A partir disso, ele é arremessado em uma paisagem repleta de sons, sussurros e vozes que o convidam a entrar em uma floresta de imaginação e de vidas microscópicas, que o conectam a um mundo de simbiose poética repleto de transformações. É onde os cogumelos e musgos habitam. Floresta do mofo dourado, de Seungyoun Lee, é um livro ilustrado que convida os leitores a entrar em um mundo de conexão com a ecologia da infância, um lugar onde os sentidos estão atentos às descobertas, explorando e descobrindo a sensibilidade da arte nos lugares possíveis e impossíveis da vida. Fonte: Amelì Editora   Sobre o bate-papo Data: 16 de novembro de 2025 (domingo) Horário: 16h30 às 17h30 Local: biblioteca do Centro Cultural Coreano no Brasil (1° andar) Endereço: Av. Paulista, 460, Bela Vista, São Paulo/SP Vagas: 30 participantes (por ordem de chegada) Entrada gratuita Em caso de dúvidas, encaminhe um e-mail para info@seletivo.art